Tous niveaux

À travers le dessin d’observation du modèle vivant, les élèves se familiariseront avec les proportions et les différentes morphologies du corps humain.

Ils aborderont le dessin du corps de manière analytique, apprendront à capter la dynamique dans l’espace, à synthétiser et styliser la forme.

Des collaborations avec des artistes et des lieux spécifiques seront proposées afin d’aborder le mouvement. L’objectif sera de faire évoluer le dessin vers une interprétation personnelle et contemporaine.

Le dessin englobe beaucoup plus que le crayon sur papier ; on peut dessiner sur une multitude de supports, avec une variété d’outils et un éventail de techniques, de marques, et de couleurs.

Cet atelier vise à explorer un maximum d’approches et de techniques, en mettant l’accent sur le dessin au musée.

Avec le dessin, on peut représenter visuellement en deux dimensions tous les éléments du monde matériel ; ainsi que des éléments de l’imaginaire, des idées, des projets. Le dessin nous émerveille par sa gestuelle et sa rapidité.

Le dessin est à la base de tout, selon Alberto Giacometti

Nous commencerons l’année avec plusieurs séances ludiques afin de stimuler l’imagination et d’élargir le vocabulaire visuel.

Ensuite, nous étudierons l’art du dessin en quatre étapes, chacune accompagnée par des artistes référents et des points techniques :

Le dessin et la couleur sont un langage, un moyen de communication. Ils ont cette faculté d’être à la fois propres à chacun et universels. En dessin, les mots sont des formes, des lignes, de la matière, des ombres et des lumières, où peuvent s’exprimer librement les émotions, les sensations, les sentiments, mais aussi les idées, les opinions et les rêves.

Ce cours de dessin et de colorisation propose de découvrir ou d’approfondir le trait singulier, l’univers personnel au travers de l’expérimentation de divers supports, formats, techniques et approches.